Мистецтво стародавнього Єгипту

0
388

Стаття «Мистецтво стародавнього Єгипту» познайомить читача з культурою однією з найзагадковіших і містичних країн в історії людства.

Мистецтво XXXII — XXIV століть до нашої ери (Давнє царство).

На початку III тисячоліття до нашої ери в мистецтві Єгипту складаються ті фундаментальні канони, яких дотримувалися наступні покоління митців на протязі багатьох століть.

Особливе місце в мистецтві Стародавнього царства займала Архітектура і, зокрема, зведення усипальниць царських осіб. На будівництво останнього пристановища фараонів не шкодували ні грошей, ні людських сил, саме для такого роду будівництва розроблялися нові технології, саме тут впроваджувалися найбільш передові ідеї.

Пов’язана така старанність була з вірою в те, що дух фараона, являючого собою за життя уособлення божественних сил, при наданні йому належної пошани, буде і після смерті оберігати свій народ від бід.

Саме в період Стародавнього царства виникла ідея зведення усипальниць у формі пірамід. Автором цієї ідеї став знаменитий єгипетський архітектор, лікар і астроном — Імхотеп, який за свою велику ідею був названий найбільшим з мудреців, а пізніше сином самого бога Птаха. Спочивав ж у першій єгипетській піраміді цар III династії Джосер.

egypt09002

Скульптура та живопис.

На Відміну від Давньої Греції, де скульптури створювалися з естетично-споглядальною метою, єгипетські скульптури часів Стародавнього царства носили в основному сакральний характер.

Безліч статуй часів Стародавнього царства, що збереглися до наших днів, були знайдені при розкопках храмів, в основному це статуї зображували фараонів і членів їх сімей. Подібні скульптури поміщалися в храми з метою забезпечити фараону прихильність і заступництво вищих сил.

Більшу ж частину скульптур витягнули з царських усипальниць. Культове призначення багатьох з них досі достеменно невідомо, так як деякі з них зберегли свій первозданний вигляд і розташування в усипальниці.

Матеріал, використовуваний для виготовлення скульптур цього періоду досить різноманітний. До нашого часу дійшли прекрасні зразки з пісковика, червоного і чорного граніту, шиферу, також досить активно використовувалося дерево.

Досить поширеним видом мистецтва був живопис. Картинами, які зображали фараонів, і сцени з життя богів, рясно прикрашали колони і стіни гробниць і храмів. У період Стародавнього царства вже існувало три види образотворчого мистецтва: барельєф, врізаний рельєф і розпис.

Барельєф використовувався найбільш часто, менш поширений врізаний рельєф відрізнявся тим, що поверхня, яка служила тлом картини, залишалася цілою, а контури зображення робилися більш глибокими.

Майстри розпису у своєму мистецтві застосовували кілька технік. У класичному варіанті розпис виконувалася по сухій основі, але відомі й особливі випадки, коли цей загальноприйнятий спосіб успішно поєднували з технікою заповнення заздалегідь виготовлених в картині заглиблень кольоровими пастами. Відомим прикладом такого розпису стали гробниці в Медумі.

Для отримання фарб єгиптяни використовували мінеральні речовини: сажа давала чорний колір, охра — жовтий і червоний; білий одержували з вапняку, зелений з подрібненого малахіту; для отримання відтінків синього кольору використовували кобальт, мідь і подрібнений лазурит.

В цей час остаточно склалися основні правила створення картин. Згідно з ним постать головної діючої особи зображується крупніше, ніж всі інші; голова і ноги людини зображується в профіль, в той час як торс і очі написані у фас; предмети, що знаходяться далі зображуються на картині вище ближніх; зображення і написи єдині.

4f227f312503860d905025d46bfa5b14.DownloadItem&g2_itemId=29182&g2_serialNumber=3

Мистецтво XXI — XVIII століть до нашої ери (Середнє царство).

Архітектура початку двадцять першого століття представляла собою суміш з традицій будівництва раннього та пізнього періодів Стародавнього царства. Простіше кажучи, усипальниці царів Середнього царства представляли собою поєднання класичних скельних гробниць і пірамід. Найбільш відомий приклад цього жанру архітектури — гробниця Ментухотепа I.

Пізніше, фараон Аменемхет I віддасть перевагу повернутися до традиції споруди усипальниць у формі пірамід, проте такі піраміди будуть вже набагато менше, та й грубі прорахунки архітекторів не дозволять їм зберегтися у віках.

На початку існування Середнього царства скульптори і художники ще бездоганно дотримувалися давніх традицій, проте вже на рубежі XX століття майстри Середнього Єгипту стали модернізувати успадковані канони. Зокрема пропорційний розподіл зображуваних у розписах фігур збільшується в кілька разів і доходить до 15 — 18-ти поділок, замість колишніх 5 — 6-ти. Так само в розписах і рельєфах з’являються нові сюжети, а зображувані сцени стають більш реалістичними.

Для отримання м’яких відтінків, у вже звичні фарби додають білила. Все частіше можна зустріти, абсолютно нові, коричневий і фіолетовий кольори.

Техніка скульптури також зазнає зміни: на зміну різкості контурів приходять плавні м’які лінії, створюють враження справжнього людського тіла. Обличчя людей стають більш живими і при цьому спокійними, вони вже не несуть у собі пафосу, властивого скульптурам Стародавнього царства.

Мистецтво Нового царства.

Період Нового царства — це час незворотних перетворень у єгипетському мистецтві. На зорі Нового царства фараон втрачає свою колишню значимість, тепер основна роль в житті суспільства належить богам і їх жерцям.

Ця обставина дуже швидко знаходить відображення в архітектурі: більше не існує культу спорудження гробниць, з тим же фанатичним запалом архітектори тепер зводять величні храми.

Розписи і барельєфи, знайдені в гробницях того періоду, оповідають вже не про велич і богоподобності фараона, а про те, як правитель і його сімейство покірно служать великим богам.

drovers

Правління Ехнатона.

Поступово жерці перетворюються в самостійну, могутню політичну силу. Так триває до приходу до влади фараона Ехнатона. В XIV столітті до нашої ери Ехнатон видає указ, що скасовує всіх стародавніх богів, а відповідно і скасовує культ поклоніння їм.

Тепер єдиним богом вважається Атон (сонце), а єдиним намісником Атона на землі називається фараон. Таким сміливим вчинком Ехнатон миттєво позбавляє жерців колишньої значущості, ніж перетворює їх у своїх найлютіших ворогів.

Мистецтво часів Ехнатона всіляко підкреслює значення фараона і його єдність з Атоном. Прикладом тому служать величезні, триметрові статуї Ехнатона, зведені у дворі храму Атона в Карнаці, і барельєфи, на яких сам Атон вручає фараонові символи життя.

Разом з тим мистецтво, втрачає свої канонічні риси. Зображення Ехнатона, які відносяться до пізнього періоду його правління, позбавлені ідеалізованих рис, якими раніше нагороджували фараонів.

Навіть вищезазначені величезні статуї Ехнатона, зображують фараона звичайним, що не відрізняється особливістю між людьми, з негарним обличчям, тонкою довгою шиєю і фігурою, більше схожу на жіночу. Портретна схожість стає віднині обов’язковим каноном образотворчого мистецтва.

Нові вимоги глибоко шокували майстрів, зовсім не готових до такого розвитку подій. Звиклі до поступової модернізації правил, що прийшли з давнини, вони зовсім не знали, в якому напрямку мислити тепер.

Саме з цієї причини ранні скульптури та малюнки того періоду відрізняються гостротою і нерівністю ліній, диспропорціональністю фігур. Однак з плином часу лінії стають все більш плавними, а скульптури і картини реалістичними, наділеними життям.

Досить цікаві віяння виникли і в традиційному заупокійному культі єгиптян. Тепер вони вірили, що душа не покидає меж цього світу, покійний прокидається в своїй гробниці з першими променями великого Атона і проводить день серед живих. Таким чином, була втрачена віра в існування загробної реальності.

Незабаром після смерті Ехнатона всі його нововведення були знищені, а сам фараон — посмертно проклятий. Але, хоча офіційно суспільство повернулося до старого укладу життя, зазначений Ехнатоном шлях розвитку вже не дозволяв єгиптянам жити і вірити, як і раніше.

Висновок.

Мистецтво Стародавнього Єгипту формувалося і еволюціонувало разом з тим, як змінювалися погляди єгиптян на навколишню дійсність, лише одне завжди залишалося незмінним: мистецтво служило дзеркалом, у якому відображалися культові вірування нації.

(Visited 1 410 times, 1 visits today)

НАПИСАТИ ВІДПОВІДЬ

Please enter your comment!
Please enter your name here